自由之聲：前衛影像藝術家的創作繆思

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星期六的早上， 茫無頭緒的我完全沒料到尼克狄奧甘普、鮑藹倫及張培力的對談會如此有意思。

三位巨匠創作的前衛影像藝術都是對抗社會和國家制度所有約定俗成的一把利刃。或者說，沒有打破社會約束的決心，就不能稱之為前衛藝術。正如尼克從巴黎留學時期便燃燒至今的「反骨」精神，他的影像藝術不止拷問了軍政府霸權及帝國主義經濟侵略的合理性，更穿透影響了幾代菲律賓人的天主教思想，開創酷兒電影打破性別桎梏。

有趣的是，雖和尼克擁抱共產主義的傾向剛好相反，張培力的反抗精神和卻與他殊途同歸，他致力用逆主流的錄像質疑中國社會的潛規則。兩者均以「標奇立異」的手法刺激人們對既定制度的反思，儘管所反抗的對象好像相反，但都成了當地透過影像藝術質問現實的標誌人物。

而鮑藹倫的分享則讓我從更廣闊的角度審視前衛影像藝術。身為策展人，她的前衛藝術創作卻主要以展覽的形式展出。鮑創立的錄映太奇除了收錄自身的作品外，亦提供了一個藝術空間予公眾討論及反思各種社會現象。若說前兩者是直接刺穿制度的藝術利器，那後者更像鼓勵群眾思辨的凝聚劑，透過激發公眾的獨立思考能力來達到改變的目的。

由此可見，前衛影像藝術之所以銳利和標誌性正是因為它的不同流俗，以及特立獨行、敢作敢為的精神。

本文內容基於尼克狄奧甘普、鮑藹倫及張培力三人之間的先驅訪談所引發的反思，該活動由M+ CHANEL流動影像主策展人蘇筱琪主持。