圍繞「大影會」的獨立短片製作
2025-05-28
羅卡
編者註:本文總結了「大影會」的拍攝活動,由影評人、電影研究者和學者羅卡撰寫。「大影會」是香港最早的影迷社團之一,許多核心成員其後為香港電影業帶來深遠影響。
文章節錄於〈早期的香港獨立短片〉一文,原刊於1979年出版的《香港大學學生會電影學會年刊 1978–1979》,是筆者根據1970年刊於《中國學生周報》的文章改寫而成。2001年,全文再刊於由馮美華為香港電影資料館策劃的《自主世代——六十年代至今自主、實驗、另類創作》。這個版本已作若干修正並補寫尾段,以配合是次重刊之用。
由「大影會」主辦的「業餘電影展七〇」單張,1970,圖片由張景熊網站提供
由「大影會」主辦的「業餘電影展七〇」單張,1970,圖片由張景熊網站提供
香港的業餘(或稱非專業)電影工作者相信有不少。筆者比較熟悉的是以「大影會」為核心或相關的一群。
1966年春,正在邵氏編劇部任職的譚乃孫,賣了祖母遺下的一點首飾,購置了一套8毫米的攝影機、放映機、剪接機等,工餘時候拍些街頭紀錄片,也自己編些故事,邀三五朋友到郊外拍電影。記憶中,Hal Harrison、曾慶、石琪、陸離都曾是參與者。與此同時,也是邵氏旗下的何藩也開始他的「業餘」電影活動了。《大都市小人物》(8毫米、彩色)是這個時期的作品,片子是有人物與故事的,以一個寫字樓職員在香港都市中的一天生活為題材,寫都市生活的繁忙冷漠和白領生涯的單調苦悶。影片大量的攝取了香港街頭巷尾和郊外的許多實景,據何藩說,這是他費了許多時日斷斷續續拍好積存下來的。繼該片之後,何藩聯合了黎明霜、周宗濂等開拍了16毫米黑白的短片《離》(長約十五分鐘),並由自己和雷靄然等演出。該作1967年參加英國一個大學影展,獲得首獎,此間傳為佳話。「實驗電影」一詞也因此而在香港影圈中流行起來。
1966年,「大影會」的前身《大學生活》月刊的「電影小組」,不時有小規模的放映、研討、座談等活動。活動是環繞以《大學生活》和《中國學生周報》一群愛好文藝和電影的編者作者讀者而展開的。其時,筆者負責《中國學生周報》電影版的編輯職務,陸離、石琪(黃志強)、舒明(李浩昌)、金炳興、陳任、林年同等是經常執筆而又熱愛電影的作者。而以《大學生活》為中心的一群大學生黃維波、吳振明、吳振邦、張文祥等又都酷愛戲劇與電影,於是,到1966年底,這些青年朋友在《大學生活》和《學生周報》負責人的安排下,籌備成立「大學生活電影會」。1967年春,「大影會」宣告正式成立,並招收會員(該年度會員約二百名)。
「大影會」成立的宗旨,除了欣賞與研究電影之外,並有推進香港的電影創作風氣的任務。故此,一開始就成立了一個「拍攝組」,向會員進行輔導和鼓勵拍攝業餘電影的活動。但即使在這個組織成立之前,其成員已經展開了拍攝活動好一段時期。現就記憶所及再作記述。
1966年夏,石琪、羅卡、楊凡借來了譚乃孫的全部8毫米裝置,開始了他們的8毫米活動,第一作是《宿命》,在香港和澳門拍攝,但因底片沖壞和散失而沒有完成。該片是說故事的短片,寫一個人被追蹤、迫害而致自殺,籌拍相當有計劃,也有詳細的分鏡劇本。跟着,林年同在1967年初拍成了《火車》(8毫米,黑白,約十二分,主演羅卡、童和君,攝影石琪),是即興式沒有明顯故事線索的作品,結構鬆散,但視覺內容相當豐富,並且時有迫力。1967年秋,羅卡拍成的 《意外》(演出:林年同、童和君、毛俊輝,攝影石琪,長約十分),則是1950年代粵語片風格的抒情故事。
是年秋天,舉行了非正式的實驗電影作品觀摩放映會(在周宗濂的「藍星影室」),會上放映了何藩的《大都市小人物》、《離》,周宗濂的《工展會》,羅卡的《意外》,林年同的《火車》。到會除作者外,尚有戴天、金炳興、陸離、西西、亦舒、譚乃孫、邱剛健等共十餘人。會後,一般的意見是創新的成分不夠,而且仍然擺不脱劇情片式講故事的圈套,技巧的實驗也不夠大膽,但對這種風氣則覺得值得推廣。
此後大半年間,由於「大影會」的鼓勵(主要是通過交談與文字宣傳造成的風氣,「大影會」未曾實際支持過某些人拍片,只是每年舉辦一次影展。一度考慮購買一批器材租借給會員應用,終因經濟而未果),加上何藩的《離》得了獎,香港的非專業性電影製作開始引起一部分人的注意,因此而籠統地把這些極少數不在市上公映的自製電影稱為「實驗電影」。其實,無論是電影美學上或影史上慣用的「實驗電影」一詞,都不適用於這等電影。稱它們為「實習電影」尚可。說到實驗性,我看不出有甚麼可足標榜的地方。
1968年2月,「大影會會員作品發表會」在浸會書院舉行。參加作品,8毫米有陳坤揚的《困獸》,林年同的《滿座》,何藩的《遊》(彩色),趙德克的《實驗一號》,盧景文的《單幅鏡頭練習》、《學堂怪事》(彩色, 超8毫米,兩部皆邀請作品);16毫米有林年同的《關於三件事》、羅卡的《陰影》、林樂培的《實用電影》(電視節目影片,邀請作品),觀眾約二百人。
之後,部分作者和影評人舉行了座談會,檢討此次成績,歸納起有資格觀眾的意見有下列各項:一、影片依然是習作性多於實驗性,也缺乏新的風格。二、作者們不大注意組織、節奏、照明、配音等技巧,即興性太重,間有靈感,亦不免流於散亂。三、題材偏狹,多是青年人在小天地中苦問侷促一類,意念不太完整,表現的信心不夠。至於作者們的意見,大家都承認未曾掌握到16毫米和8毫米的媒介,常常用銀幕上所見劇情方式來構思。並且由於經濟與器材的限制,也時有因陋就簡 ,甚至改變自己的創作意圖。
從1966到1968年,可以說是萌芽階段。作者們對一切都不熟悉都無信心,只好盲目摸索。他們前此甚少拍電影的片場經驗(何藩例外),也不大看電影製作的書籍,也無師長可請教(即有,也只是外國電影和雜誌、理論性書刊),因此完全處在從頭開始的原始狀態,故此,他們的製品有着粗糙不文的、不依法度的感覺。初初看來可能覺得很不習慣,難於接受。
1969年3月,第一屆「業餘電影展」分兩晚在大會堂劇院和浸會書院舉行。第一晚全是16毫米的邀請作品 ,第二晚主要是8毫米的會員作品。
展出作品有:16毫米:夏理遜的《市場》、《手》,西西的《銀河系》、張淑芳的《生之美妙》、金炳興的《雞肋》、羅卡的《全線》、趙德克的《脱壳》、吳承歡的《造反有理》、陳坤揚的《迷你電影:潮流》、吳宇森的《秘密殺手》十部 。8毫米有何國道的《方程式的旅情》、巫濟雲的《分格實驗》、《寬銀幕實驗》、石琪的《差使》、吳宇森的《惡者》、趙德克的《門》等共九部。
「大影會」1970年9月舉辦的「業餘電影展七〇」是第三屆也是最後一屆。此後因核心分子的離散,宣告停辦。這一屆參展的九部片都用16毫米拍製。吳承歡交出了《這個世界現在需要的正是愛》、《追車英雄》兩部有聲短片; 陳坤揚拍攝了中文大學首次校園內的示威《大罷課》,是現場收音聲片,長二十五分,由吳承歡配上音樂。陳介一的《密(叠叠出神)》紀錄了佛教密宗金剛乘學會成員持修的冗長過程。趙德克拍攝了《相片》,是長十三分的黑白默片。羅卡的《乞食》長九分多,有美指和動畫加插。吳宇森有兩部參加,一是他製片、主演、參與編劇並由石琪導演的《死結》,另一是製編導演都由他包辦的《學而時習之》。此外尚有樊志鳴製編導攝、黃祥主演的《金魚》。
內文提及的《死結》、《全線》和《乞食》均為「亞洲前衛電影節2025」的「影像觀照時代:香港早期前衛電影」單元的放映節目。